Ante todo quiero darte mi en hora buena por tu blog y también por tu texto sobre la expo de Baselitz. He leído detenidamente tu texto ya que me gusta la manera planteas las cosas y las expones a personas como yo interesadas en las artes visuales .
En el texto haces referencia a esa corte de críticos como bien dices que han sentenciado la pintura, poniendo un fecha de caducidad en pos de otros formatos menos explorados. La verdad es que me sigue sorprendiendo ese tipo de criterios. No creo que la pintura deje de existir , entre otras cosas porque gracias a dios no la hacen los críticos, existía antes que aparecieran y seguirá existiendo incluso cuando no estén (y esto no es metafórico). La pintura es un medio de expresión muy intimo que nace de la necesidad del individuo por comunicarse, desarrollando un lenguaje universal en imágenes, para lo que desarrolla y perfecciona disímiles técnicas y soportes que han ido cambiando a lo largo de la historia. Esto es lo que la hace autentica, popular, elitista o cotizada. A mi juicio lo que esta cambiando son los soportes y la aceptación de los mismos por los artistas y siguiéndoles el mercado (que suele ir retrazado al respecto) me refiero a las obras creadas digitalmente, muchas de ellas exclusivas para la red. Pero esto lo único que nos muestra es que ahora son mas las herramientas que un creador tiene a sus disposición para expresarse. Creo que el arte es una verdadera democracia, donde cada creador elije las herramientas y los modos que prefiere o con los que se identifica para comunicar sus ideas, en ellos esta la responsabilidad de hacerlo bien, porque no nos engañemos todo tiene un ABC y aprenderlo son muchos años.
He leído muchas veces extensas criticas y ensayos sobre creadores que utilizan las nuevas tecnologías y en muchas ocasiones me he emocionado con la narración, lo cual me ha traído enormes decepciones al ver los trabajos citados. Por lo que creo los críticos deberían ser mas concientes de su responsabilidad. Pero como no es así y viniendo esta sentencia de sus bocas la muerte de la pintura esta muy lejos. Hay algo que muchos críticos olvidan el mercado es un dictador implacable. Las herramientas digitales también permiten la masificación de obras de arte, pero en le fondo los grandes coleccionistas y museos quieren cosas exclusivas, No es lo mismo tener un original de Baselitz sobre tela, del cual solo existe ese ejemplar en el mundo, que un ensayo también suyo en formato digital, el valor cambia mucho y la forma de explotación también. Creo no es tan sencillo decir ¡señores la pintura ha muerto!. ..Que a mí juicio es un criterio muy pesimista, alarmista y alejado de la realidad, en otras palabras un invento de una corte de críticos para posicionarse en una supuesta nueva era, algo así como los Mesías de la nuevos “ismos”, porque a final solo serán eso ismos, etiquetas para poder catalogar la evolución de las artes visuales.
Pues nada amigo gracias por dejarme polemizar al respecto, mucho ashé pá ti.
Comentario de Anonymous User (Jorge Mata)
Modificado: 19/02/2008 19:41
Ante todo quiero darte mi en hora buena por tu blog y también por tu texto sobre la expo de Baselitz. He leído detenidamente tu texto ya que me gusta la manera planteas las cosas y las expones a personas como yo interesadas en las artes visuales .
En el texto haces referencia a esa corte de críticos como bien dices que han sentenciado la pintura, poniendo un fecha de caducidad en pos de otros formatos menos explorados. La verdad es que me sigue sorprendiendo ese tipo de criterios. No creo que la pintura deje de existir , entre otras cosas porque gracias a dios no la hacen los críticos, existía antes que aparecieran y seguirá existiendo incluso cuando no estén (y esto no es metafórico). La pintura es un medio de expresión muy intimo que nace de la necesidad del individuo por comunicarse, desarrollando un lenguaje universal en imágenes, para lo que desarrolla y perfecciona disímiles técnicas y soportes que han ido cambiando a lo largo de la historia. Esto es lo que la hace autentica, popular, elitista o cotizada. A mi juicio lo que esta cambiando son los soportes y la aceptación de los mismos por los artistas y siguiéndoles el mercado (que suele ir retrazado al respecto) me refiero a las obras creadas digitalmente, muchas de ellas exclusivas para la red. Pero esto lo único que nos muestra es que ahora son mas las herramientas que un creador tiene a sus disposición para expresarse. Creo que el arte es una verdadera democracia, donde cada creador elije las herramientas y los modos que prefiere o con los que se identifica para comunicar sus ideas, en ellos esta la responsabilidad de hacerlo bien, porque no nos engañemos todo tiene un ABC y aprenderlo son muchos años.
He leído muchas veces extensas criticas y ensayos sobre creadores que utilizan las nuevas tecnologías y en muchas ocasiones me he emocionado con la narración, lo cual me ha traído enormes decepciones al ver los trabajos citados. Por lo que creo los críticos deberían ser mas concientes de su responsabilidad. Pero como no es así y viniendo esta sentencia de sus bocas la muerte de la pintura esta muy lejos. Hay algo que muchos críticos olvidan el mercado es un dictador implacable. Las herramientas digitales también permiten la masificación de obras de arte, pero en le fondo los grandes coleccionistas y museos quieren cosas exclusivas, No es lo mismo tener un original de Baselitz sobre tela, del cual solo existe ese ejemplar en el mundo, que un ensayo también suyo en formato digital, el valor cambia mucho y la forma de explotación también. Creo no es tan sencillo decir ¡señores la pintura ha muerto!. ..Que a mí juicio es un criterio muy pesimista, alarmista y alejado de la realidad, en otras palabras un invento de una corte de críticos para posicionarse en una supuesta nueva era, algo así como los Mesías de la nuevos “ismos”, porque a final solo serán eso ismos, etiquetas para poder catalogar la evolución de las artes visuales.
Pues nada amigo gracias por dejarme polemizar al respecto, mucho ashé pá ti.